聴音樂的方式已經改變 潘協慶呼籲保護音樂版權觀念應更加普遍化

【2016 振興台灣 影音產業電子報第二版第7期】

1997年從歌手轉為幕後創作,有著「華人音樂創作教父」稱號的潘協慶是歌手潘美辰的哥哥,當初始終堅持一個月創作30首歌曲,即使不斷被退稿,都未曾澆熄他對音樂的熱愛。如今潘協慶已是兩岸赫赫有名的音樂製作人,眾多天王天後都唱過他創作的歌曲。數位時代創作環境變遷快速,欣賞聆聴歌曲的方式在短短幾年中不斷改變,潘協慶語重心長地說:「不論是產業界或創作者都需要快速因應,自我轉換思考方式,音樂創作仍有著更廣闊更多樣化的創作空間,關於抑制盜版也應該有更前瞻性的思考,從聆聴者角度設計更方便的小額付費方式,才能讓保護音樂版權觀念更加普遍化,也更具執行效率。」

 

重視音樂版權觀念落後 形成治標不治本現象

潘協慶指出,「透過網路聴歌已是不可改變的趨勢,當初MP3格式出現尤其標示著這股不可逆的潮流,然而台灣從產業到政府並未就趨勢變化進行預期性的思考與規劃,導致只是被動因應,到現在還停留在抓盜版CD的概念,而未針對現實供需市場進行建制,於是對音樂版權的重視相對落後,形成治標不治本的現象。」

 

在數位趨勢下歐美國家紛紛成立音樂平台,產業合作取得音樂版權,讓消費者透過各種計費方式在網路上聆聴或下載音樂,近年來台灣也開始出現此類平台,但潘協慶認為其付費機制仍不夠普遍化,「消費者不是付不起或是不想付費,而是機制過於重視身份驗證安全性導致過程繁雜,令消費者為之卻步。」

 

以小額付費機制自然導向 使用者付費保護版權

潘協慶舉例現今蓬勃發展的手機APP,透過小額付費方式,受APP吸引的使用者往往不知不覺手滑,因每筆數額不大,對消費者來說十分輕鬆。他認為,網路音樂若能如此建制,自然導向使用者付費,也會使得保護音樂版權更加體制化,並可透過利潤分配製度讓創作者、音樂出品公司及網路平台都能獲利。

 

潘協慶指出,抑制盜版是整體娛樂圈、媒體、網路等大環境下的共同課題,政府反而是比較被動的角色,持續查緝抓盜版固然是政府的義務,如何建構重視音樂版權的環境是創作者及產業應該更用心經營的方向。潘協慶說,保護創作版權的觀念其實近二十年才出現,也是當年創作者團結努力的成果,如今更要了解消費者聴音樂的方式已經改變,「不再是擁有CD的方式,而是隨時聆聴欣賞」。

 

數位時代創作路並不悲觀 端視創作者是否成功轉換

經過翻拍或是二次創作再上傳到網路平台分享十分常見,潘協慶認為這樣的舉動如果拿來獲利還是應該加以糾舉,但可透過更科技化的方式查核,例如網路影片如果有侵權嫌疑就會被立即下架,音樂版權的保護也應朝此發展。

 

除了繼續創作及教學,潘協慶也不斷在思考及嘗試各種新的創作方式,如今仍是眾多知名歌手邀歌不斷的對象,潘協慶不諱言如今因為數位時代的變化導致唱片業蕭條,為歌手出專輯寫歌的頻率也變少了,但他對創作路並不悲觀,反而認為數位時代來臨將使創作空間更加多樣化而廣闊,「所有可能都會出現,就看創作者是否能成功自我轉換。」